AMOR A QUEMARROPA

Bueno, vamos con la segunda de las películas elegidas esta semana, “Amor a quemarropa”, el título, sin lugar a dudas, es muy acertado, a mí me encanta. Su título original es True Romance, (amor verdadero), quizás este título quedaba algo flojo para la fuerza que tiene la película. En este caso me gusta más el título que han puesto que el original.

Magnífica escena, una de las mejores en esta película

La dirección estuvo a manos de Tony Scott, hermano de Ridley Scott. Muchos critican la dirección de Tony, pero yo creo que esta vez lo ha hecho bastante bien. Ha sabido captar la esencia de la película y nos la ha sabido transmitir, quizás a partir de la segunda parte baja un poco, pero, pese a todo, es una película muy buena.

El guión lo escribió Quentin Tarantino, junto con un amigo suyo, Roger Avary, cuando eran aún muy jóvenes, fue uno de sus primeros guiones. Esta película tiene algo de autobiográfico, ya que Quentin trabajó a los 22 años en vídeos Archive, en Manhattan Beach, (de ahí sus conocimientos sobre cine clásico). Su amigo Avary, que estudiaba cine, frecuentaba el video club, ya que improvisaron una especie de escuela de cine donde escribían guiones. El primer título que le dieron a la película fue el de “My Best Friend's Brithday” Después del éxito de su ópera prima “Reservoir dogs”, sus dos primeros guiones se convirtieron en películas, “amor a quemarropa” y “asesinos natos”.

Hay que cuidar a Clarence y darle muchos cariñitos

Es una película con un gran contenido romántico y emocional, muy bien tratado y sin caer en ñoñadas, ya que te muestra dos almas gemelas, algo atormentadas, que unen sus corazones en un amor a quemarropa. Es amor de pasión, de sentimientos leales. No os cuento escenas de la película para que la veáis desde cero. Tal y como se van descubriendo los personajes, como son, lo que sienten, te hace quererlos, te caen genial y quieres que todo les salga bien, se lo merecen y les toca a ellos ser ganadores.

Que guapos los dos. Observar el vestuario de ambos. Increíble!!

Esta película no pretende tenernos intrigados, o en suspense, es simplemente una historia de amor donde dos jóvenes topan con un billete ganador y ahora tienen que tener los huevos suficientes para cobrarlos. La película tiene muy buen ritmo, pausado cuando es necesario y con mucha acción en determinados momentos. Las localizaciones están muy bien elegidas, la caravana, el hotel, el parque de atracciones, sobre todo la repisa de la ventana de la casa de Clarence (Slater) donde sale Alabama (Arquette) a sentarse, envuelta en una manta. Me encanta esa escena; Es a partir de ahí donde todo comienza, donde los personajes hablan también con nosotros, hacen que les acompañemos en su trayectoria y queremos protegerles para que todo les salga bien. Esa es la intención del director, Tony Scott.

Esta todo dicho

Tenemos a dos guapos actores, Christian Slater y Patricia Arquette. Los personajes de esta cinta están muy bien elegidos para sus respectivos papeles. Christian interpreta a Clarence, un friki incomprendido que trabaja en un video club y que tiene su propia vida interior llena de buenas intenciones, su papel lo hace genial, se convierte en un segundo en una especie de antihéroe. Patricia Arquette, interpreta a Alabama, una joven muy peculiar, una superviviente con gran corazón. Su interpretación es bellísima, sus gestos, sus labios rojos, su pelo teñido de rubio, esa manera de vestir, todo en ella, lo que hace y lo que dice, desprende sensualidad y dulzura. Gran parte del peso de esta película recae en este personaje. Rescato este diálogo de la película, donde Clarence habla con su padre:

CLARENCE

¿Verdad que es la cosa más preciosa que has visto nunca? Tú qué dices, ¿está o no está como un tren?

PADRE

Es realmente muy mona

CLARENCE

¿Mona? Papá, mona no es la palabra. Es un auténtico bombón. Incluso sabe a chocolate

Preciosa foto, agarrados de la mano, mirándose con el cuerpo

Entre estos dos protagonistas, clarence y Alabama, que desprenden amor por todos los poros, nos encontramos con un grupo de secundarios de primera clase. La aparición, aunque corta, de Gary Oldman, es espectacular, como no podía ser menos, un blanco queriendo parecer negro, genial, escena muy tarantiniana.

Gary, Gary, esos anillos se sujetan igual si bajas el dedo

No nos olvidemos de Christopher Walker y Dennis Hopper, ambas actuaciones, para mí, de lo mejorcito de la película, un diálogo sublime.

Esto no pinta nada bien, pero nada bien

Otro de los grandes es James Gandolfini (lo recordamos de los Soprano como Tony Soprano), muy buena escena la que tiene con Alabama en el hotel, violenta y explosiva. Nos os describo escenas para dejaros con la intriga y que la veáis. Otras apariciones menos relevantes son las de Bratt Pitt, antes de hacer “entrevista con el vampiro”, tardo tres días en rodar su escena donde se pasa todo el tiempo colocado y tumbado en un sofá. Yo no soy mucho de Bratt Pitt, la verdad. También nos encontramos con la fugaz aparición de Val Kilmer y Samuel L. Jackson.

Mírale, Ahí tiradito. Si le viese su Angelina Jolínnn! ¿se escribe así? jaja

La banda sonora es muy buena, con un tema maravilloso de Hans Zimmer (you´re so cool), gran compositor de bandas sonoras cinematográficas.

Os recomiendo esta gran película, uno de los primeros guiones de Tarantino que escribió con gran afán de sacarlo adelante con sus 22 añitos. Lo consiguió a través del éxito de un guión posterior. Quién lo iba a decir. Es una película divertida, romántica, dinámica, explosiva y con buenos diálogos. Ya sabéis, hay que verla, al menos una vez.